主旋律再迎春天 香港导演杀出了一条血路

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听说,最近很多主旋律电影都交给香港人来拍了。《明月几时有》《红海行动》《建军大业》,包括正在上映的《非凡任务》,似乎从《智取威虎山》开始,人们就忽然发现了曾经被质疑的香港导演的价值,而带来的效应,则是主旋律电影面目一新。

《非凡任务》:捡了主旋律的芝麻,漏了麦庄风格的西瓜

同样是披挂“主旋律”上阵的金三角卧底缉毒题材,香港导演混搭内地演员,《非凡任务》难免会被拿来和《湄公河行动》做比较。后者砍下了超10亿票房,在数据上证明了林超贤擅于港式动作片和主旋律嫁接的可能性。但麦兆辉和庄文强组合,一贯的重文戏刻画的风格,和内地红色主旋律的搭配,看起来却似乎有些顾此失彼,优点和缺点同样明显。   文_蒋梦瑶

气质完整被保留

香港导演拍摄的主旋律题材均有意识起用了内地主演,但没有一次像《非凡任务》这样彻底,黄轩、段奕宏、祖峰……剧中几大主要演员悉数都是内地观众熟悉的“实力派”,而这几位演员剧中贡献了相当精彩的演技,也让这个关于“内地缉毒警察卧底边境贩毒集团”的故事变得非常立体真实,至少比掺杂着港台口音的内地警察的设定,要来得让人信服得多。

而电影中工业风格浓厚的摄影以及西南二三线城市的置景,也让整部片子的基调更贴合了现实。在某种程度上,这可以说是香港导演在同类型电影中,对故事氛围还原最真实的尝试。

文戏武戏两手抓

“麦庄”组合的经典之作《无间道》,同样是一个关于“卧底”的题材。但和同类型作品不同的是,“麦庄”组合最擅长的是人性的洞幽和命运的体察而非枪战械斗,没有一路开挂的个人英雄主义式人物而是背负命运的普通人。

《非凡任务》前半部分长达90分钟的文戏被用来刻画黄轩饰演的主角如何一步步打进金三角贩毒集团高层。《无间道》的双雄对决的概念,也被延续到了《非凡任务》中,更被扩大成了黄轩和祖峰这两代卧底和毒枭段奕宏的宿命对峙。导演赋予了这三个角色每个人以使命,黄轩是“伪装和真理”、段奕宏是“痴情和复仇”、祖峰是“弥补和牺牲”。脱去“暖男”形象的黄轩,虽然眼神中缺了点狠毒凌厉,但几场重头戏完成得还是不错的。而段奕宏饰演的毒枭,贡献了令人难忘的演技,算得上是整部电影的精华。

除了文戏之外,麦庄这次竟然少有地照顾起了观众的“大片”口味,在影片最后送上了一场20分钟的枪战大场面。而这或许可以看作是导演编剧在把握“主旋律”这个题材上做出的自我调适。

节奏失调缺乏高潮

这种调适有新鲜感,尤其是枪战节奏酣畅淋漓,在大银幕上看起来颇具视觉奇效。但在看了至少90分钟的文戏后,突然而来的快节奏枪战戏,总觉得前后半段不在同一个频率。

文戏部分的叙事节奏其实也很难令人满意。前半段花了太多笔墨在叙述主角如何打入到毒枭段奕宏的身边,以至于段奕宏和祖峰这另外一条叙事线被压缩,人物也没有得到很好的刻画。

着重放大了的黄轩“个人上位史”,除了零星几场打斗戏,编剧着重安排了“卧底的惊险”,“被逼吸毒后的疯狂”,“周旋于毒贩中的伪装”等大路货情节,面面俱到反而少了令人印象深刻的高潮,而冗长的叙事,扁平的节奏反而模糊了人物个性。三雄对抗的设定,结果每个人物都没能被很好的树立,可惜了三位演员的好演技。这对拍出过《无间道》的麦庄组合不能不说是一种退步。

逻辑掉线bug不少

最后来说说结局的那场制服贩毒集团的枪战戏。但作为黄轩的粉丝应该还是相当满足的,演惯了文艺暖男的黄轩奉献了最激烈的动作戏突破,粉丝们可以尽情地对着孤胆英雄的他尖叫。

但如果较真地看,最后的20分钟,为了场面的刺激,导演似乎专注于让演员耍帅而忘了逻辑为何物。黄轩一个人拿火炮炸信号塔、骑摩托车上天入地甚至骑着车在空中还能来个180度扭头转身开枪,确定这不是国产抗战神剧里才有的主角光环?《湄公河行动》好歹还是缉毒精英的团队作战,但《非凡任务》里,黄轩祖峰带着被囚禁十年的旧同事,两个半的战斗力竟然能把一群拥有先进武器的毒贩轻松干掉,这难道不是传说中的《第一滴血》?为了照顾商业市场和主旋律基调,麦庄加入了自己并不擅长的大动作场面而忽略了基本的逻辑,无疑是捡了芝麻丢了西瓜。

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主旋律港片化,把八股文变成了类型片

《非凡任务》的上映,仿佛突然地提醒了我们:是从什么时候开始,香港导演、香港班底频频地出现在主旋律电影中?在主旋律电影的主体框架下,填入了港片风格,拥有了商业、多元化的观感,从剧情编排,到节奏感、画面感,都更加专业、操作更加娴熟,而这同时直接改变了很多人对红色电影的看法。在可以预测的将来中,香港导演的红色电影,会不会成为一个醒目的现象级电影符号?   文_关敏薏

1类型化加强

《湄公河行动》《非凡任务》《红海行动》

从前的红色电影更多地是为弘扬主旋律精神服务,而把电影的类型特色放在次位。相比之下,香港导演执导的主旋律电影,首要之重是把影片定位为类型片,保证影片的完成度与故事性,红色,只不过是主题。《湄公河行动》、《非凡任务》、《红海行动》的实质都是典型的港式警匪片,是执导过《证人》、《激战》的林超贤,执导过《无间道》的麦兆辉最擅长的题材,爆炸、枪战、飙车、搏斗,动作场面震撼,分分钟简直要把银幕都要炸掉。彭于晏饰演情报员,卧底金三角收集信息,张涵予饰演缉毒警察,两人与其他同僚一起组成特别行动小组,与毒贩斗智斗勇,对抗的矛盾鲜明,每个节点的爆发都把握得很精准。

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2明星效应增加

《智取威虎山》、《湄公河行动》《非凡任务》《新永不消逝的电波》《建军大业》

《智取威虎山》请来梁家辉、彭于晏;《湄公河行动》有彭于晏、张涵予;《非凡任务》邀来黄轩,《新永不消逝的电波》主演是郭富城与赵丽颖;《建军大业》则有扎堆的小鲜肉,包括欧豪、刘昊然、马天宇等等。注重明星效应也是香港导演操刀红色电影的一大特色,力求观众对演员阵容眼前一亮,心中有所期待,十分注重电影的商业性与热点效应,加入很多的新鲜感,在后期的发行中,注意宣传与营销。以往的主旋律电影,往往都是组织群众观看,走入单位、学校、社区等等,但香港导演的红色电影,最本质依然是商业片,需要经过市场的考验,必须要有商业的考量。

3政治表达减弱

《智取威虎山》《建军大业》

《智取威虎山》《建军大业》,这两部电影的故事蓝本都具有非常浓重的政治色彩,《智取威虎山》的故事作为样板戏流传几十年,已经成为了硬邦邦教科书一样的存在。然而徐克的改编,让它的政治表达大大减弱,成为了一部具有鲜明特色的特效电影。而刘伟强作为《建军大业》的导演,也曾说过他会把电影处理的偏向青春片的角度出发,而非是传统意义上从拉时间轴开始,讲述共产党如何组建军队。

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4更加专业、充满想象力的设计

《智取威虎山》《湄公河行动》《非凡任务》《新永不消逝的电波》《建军大业》《红海行动》

无论从哪个角度看,《智取威虎山》都可以称之为香港导演执导红色主题电影的经典之作,充满想象力的画面、震撼且精良的视觉效果、精彩的故事编排,创新地设计出充满戏剧感的人物脸谱,在服装、造型上,所费心思同样可谓无数。《智取威虎山》的故事并不新鲜,把它拍得新鲜新奇,让观众看得过瘾,就是最大的挑战。同样地,《湄公河行动》《非凡任务》等在处理剧情方面十分娴熟,起承转合不断的情节安排,对于紧张的节奏感的把握,从拍摄角度到内容,突破了许多固有的旧套路。

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业内人士、观众盖章好评

“带着港式的风走向红色的主题”

对于香港导演的红色电影,我们的接受度如何?电影质量是优是劣,是否受到欢迎?让业内人士、观众告诉你。

相对于以往的主旋律肯定是进步了的,没有那么生硬的教导意义,一切以娱乐性为主。这是一个好的趋势,其实你看美国的那些主旋律也是如此,比如最近的《爱国者之日》之类的电影,第一要素是“好看”。在我国电影行业内,这种现象未来肯定会越来越多。

——影评人 文白

这是香港导演内地试水的必要题材,也是过审的重要保证,既可以满足自己的创作风格,又和内地审查市场融合,双赢局面,这种现象会持续发展,或许会成为一种极具现象级的电影符号。

——影评人 藤井谦

这一批电影的质量相当不错,《湄公河行动》《智取威虎山》都很好,完成度值得称赞。香港导演有很深厚的经验积累,熟练掌握港产警匪片最擅长的节奏感和紧张感。无论是对剧本的处理,还是对画面的营造力,香港导演都是带着港式的风格走向红色的主题,是一种新的碰撞。等于红色主题不变,只不过换了一种新的方式表达,采用香港式的拍摄手法处理它。

——影评人  林希

香港导演把商业思维带进了主旋律电影里,看刘伟强在《建军大业》里的采访,他一直强调要把电影拍成一部青春片,这也是红色电影贴近市场、贴近年轻人的一种尝试吧。未来的包容度肯定会越来越高,肯定会有越来越多的香港导演加入到这样的潮流当中。

——电影记者 阿迷

以前的内地主旋律片,不是说不好看,但给人的感觉太正,很多观众可能提不起太大的精神去看。而香港导演执导的红色主题电影,完全可以当成动作片去看,观影感受是不一样的。《湄公河行动》具有非常典型的警匪片风格,但它达到的效果和主旋律影片是一样的,看完之后,你同样会觉得吸毒的人可怜可叹,贩毒的人可恨,缉毒警察非常让人尊敬。另外,在这方面做得好的话,政府可能会更开放一点。因为所有人都不知道尺度在哪里,现在一点点尝试,大家就知道“噢,原来可以做到这个程度”,我们可以更放开一点去玩,就可能出现更多不一样形态的主旋律影片。

——电影记者 朱静

《湄公河行动》《智取威虎山》这两部电影,我都是上映第二天就立刻去看了,很喜欢。因为麦庄的组合,所以我这次也会去看《非凡任务》。这类型电影对我吸引力不在于主演是谁,而在于导演。徐克肯定不用说了,他是电影品质和脑洞的保证,从不让人失望。《无间道》系列是我心目中不能超越的经典,所以当知道麦兆辉、庄文强要合作新片,我就开始期待了。香港导演执导内地红色题材这件事,我觉得非常好,香港动作片那种风格被带进内地,而且还不断有创新和尝试,令观众看得很过瘾,希望未来还会有越来越多这样的电影。

——观众  宇宙的枪

终于不用看横看竖看都感觉有点土气的红色题材电影了!没有什么是完美的,但彭于晏是完美的!另外,我还特别迷上了张涵予……香港导演爱起用、调教小鲜肉,让他们来个形象的逆转,真的很有新鲜感,让我们迷妹看得很开心。想想梁朝伟也是这样走过来的,希望这种趋势还能继续,多些好的电影和好的表演给大家吧。

——观众 大熊

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小结

香港的警匪风,找到了着陆内地的方式

随着巨大的内地电影市场逐渐张开胸怀,从导演、演员,到制作班底,香港影视从业者在十几年来不断北上。打着港产烙印的剧情片、爱情片在北上的过程中,逐步改变,尽量地适应了环境的变化。然而港产片中最精华、最让人迷恋的部分——警匪动作片,却在很长一段时间内没有找到着陆内地的方式,在题材、情节、画面、人设等等方面的限制,使得港产动作警匪片被束缚手脚,无法打开局面,如2012年尔冬升执导的《毒战》则有许多未能尽情编排的地方。然而红色电影这块领域的显现,让港产警匪片在最大的范围内找到了合适的落脚点,利落干脆、凶猛凛冽的风格终于可以被放在内地最有可能让它尽量发挥出来的领域,并获得最大的资源帮助,这些对于拍摄警匪电影来说,非常重要。而曾看作“太正统”的红色电影,在当前的社会文化背景下,也急需成熟专业、拥有受众的电影制作方式来改革,以便重新吸引观众,获得更多年轻群体的关注,在保证好看的同时,弘扬主旋律的精神。香港导演的红色电影还同时起到了推进的作用:不断地改变、扩展着原本的限制,让所有的人一起看到实际的合作成功。